Künstler:

20. Festival MitAfrika

Köln Schokoladenmuseum Rheinauhafen

DOBET GNAHORÉ (Elfenbeinküste)

“Die Stimme eines modernen Afrika”.

Die preisgekrönte Afro-Pop-Ikone

Mit Dobet Gnahoré kommt eine der herausragendsten Künstlerinnen Afrikas auf die Bühne. Die GRAMMY-prämierte Sängerin, Tänzerin und Komponistin aus der Elfenbeinküste begeistert mit einer einzigartigen Verbindung aus traditionellen afrikanischen Rhythmen, modernem Afro-Pop und einer außergewöhnlichen Bühnenpräsenz.

Ihr aktuelles Album „Zouzou“ feiert die kulturelle Vielfalt Afrikas und vermittelt eine kraftvolle Botschaft der Hoffnung, Solidarität und Zukunft. Mit ihrer ausdrucksstarken Stimme, ihrer beeindruckenden Tanzkunst und ihrer mitreißenden Energie schafft Dobet Gnahoré ein Konzerterlebnis, das Menschen verbindet und nachhaltig berührt.

Freuen Sie sich auf einen außergewöhnlichen Abend voller musikalischer Exzellenz, pulsierender Rhythmen und inspirierender Emotionen. Dobet Gnahoré steht für die kreative Kraft eines modernen Afrika – authentisch, leidenschaftlich und international gefeiert.

DOBET LIVE

Über DOBET GNAHORÉ

Mehr Infos:

LAMISI (Ghana)

Stimme der Tradition, Kraft für die Zukunft!

Lamisi (bürgerlich Regina Lamisi Awiniman Anabilla Akuka) wurde 1986 geboren. Sie stammt aus Zebilla in der Upper East Region im Norden Ghanas und wuchs in einer traditionellen Kusasi-Gemeinschaft auf, deren kulturelle und musikalische Einflüsse ihre Arbeit bis heute prägen.

 

Lamisi ist eine der kraftvollsten Stimmen Westafrikas – Sängerin, Songwriterin, Kulturträgerin und Aktivistin aus Nordghana. Mit ihrem aktuellen Album Let Us Clap feiert sie die jahrhundertealte musikalische Tradition der Frauen ihrer Heimat und verbindet authentische afrikanische Folklore mit moderner Energie. Gemeinsam mit Produzent Wanlov the Kubolor nutzt sie Musik als Plattform für gesellschaftlichen Wandel. Als Gründerin der Lamisi Music Foundation setzt sie sich für Bildung, Empowerment und bessere Zukunftschancen von Mädchen und jungen Frauen in Ghana ein – lautstark, inspirierend und mit internationaler Strahlkraft.

Video LAMISI

Über LAMISI

 

NOMFUSI (Südafrika)

Gigantische Afrosoul-Stimme aus Südafrika

Nomfusi ist eine mehrfach nominierte Afrosoul-Sängerin aus Südafrika. Wo die zierliche Sängerin das Mikrofon in die Hand nimmt, sind Superlative nicht weit – der Charme, die Stimme, die Energie! Mit ihrem Mix aus groovigen Township-Sounds, Afro-Soul und Afro-Pop, gepaart mit unvergleichlicher Bühnenpräsenz und einer gigantischen Stimme, fesselt die Tochter einer südafrikanischen Sangoma (Heilerin) weltweit das Publikum.

Mit Leichtigkeit verwebt sie die Essenz Afrikas mit Jazz, Soul und ihrer Xhosa-Kultur, hin zu den Maskandi-Klängen, die von den grünen Hügeln an der Ostküste schwingen. Nomfusi ist ein wahres musikalisches Juwel, das gemeinsam mit ihrer vierköpfigen Band die Herzen im Sturm erobert und eine sagenhafte Energie versprüht. Eine Energie, der man sich nicht entziehen kann und die Lebensfreude wieder neu erweckt.

Video NOMFUSI

Über NOMFUSI

MIRTA (Kuba/DE)

„Unser Wein ist bitter, aber er ist unser Wein.“

Dieses kubanische Sprichwort beschreibt die Haltung, mit der Mirta J. Wambrug aufgewachsen ist. Ihre Heimat Kuba hat sie früh gelehrt, Herausforderungen mit Stärke, Optimismus und unerschütterlicher Lebensfreude zu begegnen. Trotz aller Widrigkeiten verfolgte sie stets ihre Ziele – getragen von positiver Energie und der festen Überzeugung, dass jede Erfahrung eine Quelle der Inspiration sein kann.

Genau diese Haltung prägt ihre Musik. Mit einer unverwechselbaren Mischung aus Soul, Funk und den leidenschaftlichen Rhythmen Lateinamerikas erschafft Mirta Klangwelten voller Gefühl, Tiefe und Lebensfreude. Ihre Songs erzählen Geschichten vom Leben, von Sehnsucht, Hoffnung und Aufbruch – mal nachdenklich, mal mitreißend, aber immer authentisch, warmherzig und voller Energie.

Als gefragte Sängerin und beeindruckende Live-Performerin begeistert Mirta seit vielen Jahren Publikum weit über die regionalen Grenzen hinaus. Zwischen 2006 und 2026 stand sie gemeinsam mit renommierten Künstlern wie Joe Cocker, Gentleman, Jan Delay & Disco No. 1, Dellé, Stefanie Heinzmann, Bantu, Alfonso Williams, The Local Ambassadors, Humba Reggae Jeckness sowie Marley’s Ghost & Friends auf der Bühne und sammelte dabei wertvolle internationale Bühnenerfahrung.

Mit ihrer kraftvollen Stimme, ihrer charismatischen Ausstrahlung und ihrer spürbaren Leidenschaft für Musik verbindet Mirta Kulturen, Menschen und Emotionen – und macht jeden Auftritt zu einem besonderen Erlebnis.

Video MIRTA

Über MIRTA

 

SENJAM (Senegal/DE)

Das Beste in der Musik steht nicht in den Noten, sondern geht in die Beine.

Wo afrikanische Rhythmen auf europäische Klangwelten treffen, entsteht Senjam – eine mitreißende Fusion aus African Groove, Reggae, Funk und Latin. Der Name „Senjam“ bedeutet in der senegalesischen Sprache Wolof „Frieden“ und steht für kulturelle Vielfalt, Lebensfreude und musikalische Einheit.

Seit 1997 begeistert die achtköpfige Band mit energiegeladenen Live-Shows, pulsierenden Percussions und einem unverwechselbaren Sound, der direkt in die Beine geht. Senjam verbindet Tradition und Moderne zu einem einzigartigen Konzerterlebnis voller Groove, Leidenschaft und positiver Energie.

Ob Festivalbühne oder Konzertsaal – Senjam verwandelt jeden Auftritt in ein musikalisches Fest, das das Publikum zum Tanzen, Feiern und Mitmachen einlädt.

Video SENJAM

Über SENJAM

CARLOSROBALO - DUNYABELE (Bissau/DE)

Carlos Robalo kam als Basketballprofi über Lissabon nach Köln zu zur Saturn-Mannschaft. Nach der Rolle als Sänger der Band „Gumbe“ nahm er im Juni 1984 mit  Mandjau Faty und Heiko Thurm als Trio „Dunyabele“ die LP „Reality“ in Köln auf. Die Band erweiterte sich in den folgenden Jahren bis zu einer neunköpfigen Besetzung und spielte in Portugal, der Schweiz, Frankreich und Guinea Bissau, dem Herkunftsland von Mandjau und Carlos, bereichert um zahlreiche Mit- und Gastmusiker (u.a. Jaki Liebezeit, Achim Fink, Peter Heidl, Rico McLaren, Samson Gassama, Jon Mota, Martín Kübert, Hans-Peter Salentin, Emanuel Stanley, Mike Herting, Paul Shigihara, Heiner Wiberny, Klaus der Geiger … ,um nur einige zu nennen).

Carlos feiert nun sein 45jähriges Jubiläum in der Musik- und Kulturszene Kölns und denkt dabei auch an weitere Projekte und Zusammenarbeiten wie Drums Off Chaos, Intermission, International comission for the abolition of border control, an Theaterarbeiten in den Schauspielhäusern Köln, Düsseldorf und Wuppertal, Karneval mit dem Humba e.V., der Stunk- und der Schnieke Prunz-Sitzung, sowie soziale Projekte wie die Musikbetreung der Behindertenwerkstatt Wesseling und den Verein „Deutsch-Guineische Gesellschaft – Eine Schule für Bissau“.

Carlos  freut sich, viele alte Freunde beim Festival von Mama Afrika am Schokoladenmuseum auf und an der Bühne begrüßen zu dürfen.

 Video DUNYABELE

Über CARLOS ROBALO

ORCHESTRA BAOBAB (Senegal)

DIE LEGENDEN AFRIKAS!

Seit 1970 begeistert Orchestra Baobab die Welt mit ihrem unverwechselbaren Sound und gilt als eine der bedeutendsten Bands der afrikanischen Musikgeschichte. Gegründet in Dakar, verbindet die legendäre Formation westafrikanische Traditionen mit kubanischer Salsa, Jazz und hypnotischen Rhythmen zu einer einzigartigen musikalischen Signatur.

Von Dakar über Paris bis New York – Orchestra Baobab steht für musikalische Exzellenz, kulturelle Vielfalt und pure Lebensfreude. Mit ihren warmen Stimmen, virtuosen Gitarren, eleganten Bläsersätzen und mitreißenden Grooves erschafft die Band eine Atmosphäre, die Generationen und Kulturen verbindet.

Mehr als fünf Jahrzehnte nach ihrer Gründung begeistert Orchestra Baobab noch immer Publikum auf allen Kontinenten. Ihre Konzerte sind eine explosive Mischung aus Leidenschaft, Tanz, Nostalgie und zeitloser Eleganz.

EINE NACHT. EINE LEGENDE. EIN UNVERGESSLICHES ERLEBNIS.

• Die Ikonen der afrikanischen Musik live erleben
• Afro-kubanische Rhythmen und westafrikanische Klangwelten entdecken
• Tanzen, feiern und die Magie einer Kultband spüren
• Ein außergewöhnliches Konzerterlebnis für Musikliebhaber aller Generationen

Ein Konzert voller Magie. Eine Band voller Geschichte. Eine Legende für die Ewigkeit.

Millionen Fans weltweit feiern Orchestra Baobab als eine der größten afrikanischen Bands aller Zeiten. Jetzt haben Sie die seltene Gelegenheit, diese lebende Legende live auf der Bühne zu erleben.

Tradition. Rhythmus. Eleganz. Legende.

Video ORCHESTRA BAOBAB
Über ORCHESTRA BAOBAB

EPIXODE (Ghana)

Die Stimme einer neuen Ära des Reggae & Dancehall

– eine Stimme, eine Vision, eine unaufhaltsame Kraft.

Epixode, geboren als Theophilus Nii Arday Otoo in Jamestown, Accra (Ghana), zählt zu den bedeutendsten Reggae- und Dancehall-Künstlern Afrikas. Mit seiner einzigartigen Fusion aus Reggae, Dancehall, Highlife und Afrobeats hat der mehrfach ausgezeichnete Musiker den modernen Sound Ghanas maßgeblich geprägt. Seine energiegeladenen Live-Auftritte, seine kraftvolle Stimme und Hits wie „Atia“, „Wahala Dey“, „Stubborn Souljah“ und „Jehovah“ begeistern Fans weit über die Grenzen Westafrikas hinaus. Als Sänger, bildender Künstler und Kreativdirektor verkörpert Epixode Kreativität, Innovation und die kulturelle Vielfalt einer neuen Generation afrikanischer Musik.

Als Gewinner des Titels „Best Reggae/Dancehall Artiste of the Year“ bei den Ghana Music Awards 2021 gilt Epixode heute als einer der wichtigsten Botschafter afrikanischer Musik. Furchtlos, innovativ und voller Energie definiert er den Sound des modernen Ghana neu – und begeistert dabei Fans auf der ganzen Welt.

RAH & THE RUFFCATS (Nigeria/DE)

AFROBEAT. FUNK. HIP-HOP. PURE ENERGIE

Wenn Berlins legendäre Groove-Maschine The Ruffcats auf den charismatischen Sänger, Rapper und Songwriter RAH trifft, entsteht ein explosiver Sound zwischen Afrobeat, Funk, Soul und Hip-Hop.

RAH, geboren in Lagos und heute eine feste Größe der Berliner Musikszene, verbindet afrikanische Wurzeln mit urbanen Beats und mitreißender Bühnenpräsenz. Gemeinsam mit den international gefeierten Ruffcats liefert er eine energiegeladene Live-Show voller Groove, Leidenschaft und musikalischer Exzellenz.

Mit ihrem gefeierten Album „Orile To Berlin“ schlagen RAH & The Ruffcats eine kraftvolle Brücke zwischen Afrika und Europa – modern, authentisch und absolut tanzbar.

Ein Sound. Eine Bewegung. Eine Show, die man erlebt haben muss.

 

Über RAH & THE RUFFCATS

IBRAHIMA NDIAYE (Senegal)

mit “IBO”.
„im Senegal geboren, in Deutschland beinahe erfroren!” Der mit dem Friedrich-Bödecker-Preis ausgezeichnete Autor und
Geschichtenerzähler aus dem Senegal ist ein wahrer Meister des Wortes. Einzigartig versteht es der charismatische “lbo” sein Publikum
mit einer Mischung aus traditionellen Märchen seiner Großmutter und selbstersonnenen Geschichten Witz, Musik, Gesang, schwarzen Weisheiten zu begeistern. Sein interaktives Repertoire ist sehr stark geprägt von der senegalesischen Tradition des Geschichtenerzählens. Im Vordergrund steht dabei die Einbeziehung der Zuhörerinnen und Zuhörer durch Elemente des Improvisationstheaters: ins Handlungsgeschen.

IBRAHIMA NDIAYE SITE WEB
IBRAHIMA NDIAYE SR1

 

OMAR JATTA (Gambia/DE)

” Die heilsame Kraft der Afrobeats”

Omar Jatta, 27, ist ein vielversprechender Afrobeat-Newcomer aus Solingen mit Wurzeln in Gambia und Senegal. Mit seinem einzigartigen Sound aus Afrobeats und Amapiano, gepaart mit deutschen Texten, macht er globale Rhythmen für ein hiesiges Publikum greifbar. Seine Songs spiegeln seine Identität als Afrodeutscher wider – voller persönlicher Geschichten und kultureller Tiefe. 2023 wurde er als “Upcoming Act of the Year” gefeiert und trat u.a. auf dem Hype Festival, der Berlin Fashion Week und der Tunecore-Bühne neben Stars wie Darkoo auf. 2024 eröffnete er das Summerjam-Festival mit Größen wie Burna Boy. Omar versteht sich als musikalischer Brückenbauer, der mitreißende Beats mit bedeutungsvoller Message vereint.

All Eyes Summerjamm Live

Godwin- Naturali (feat. Omar Jatta)

MAMA AFRIKA (Westafrika)

“Westafrikas musikalisches Feuer auf internationalen Bühnen”

Ein Fest der Sinne. Eine Kaskade der Gefühle. Die Künstlerinnen und Künstler aus verschiedenen westafrikanischen Ländern erzählen, singen und tanzen Geschichten aus ihrem Leben, ihrer Kultur, ihrem Glauben. Ihre Musik ist absolut authentisch. Auf der Bühne werden Leben und Lebensfreude Afrikas lebendig: Der suggestive Klang der Trommeln, der aus tiefer Seele kommende Gesang, virtuoser Tanz und atemberaubende Akrobatik zeigen Afrika in seiner Vielfalt, Lebenskraft und Lebensfreude. Der Zauber, die Faszination, die Emotionen weckende Fröhlichkeit der Künstlerinnen und Künstler aus Senegal, Ghana, Elfenbeinküste, Guinea und Kongo lässt die Zuschauerinnen und Zuschauer teilhaben an der Kultur der Wiege der Menschheit – AFRIKA.

Kommt vorbei am 21. bis 23. August 2026 in Köln

Kontakt

Festival MitAfrika

Veranstalter: Mama Afrika e.V.
Herr Papa Malick Diouf
Kurt-Weill-Str.9
D-51503 Rösrath

Mobil: +49 (0)162 9465234

Für Veranstalter / Promoter: ed.akirfa-amamobfsctd-846a47@gnikoob
Für Künstler / Artists: ed.akirfa-amamobfsctd-789550@tsitra

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